
20.11 Збирається на дощ. Коли та чому задощило в живописі?
[vc_row css_animation=”” row_type=”row” use_row_as_full_screen_section=”no” type=”full_width” angled_section=”no” text_align=”left” background_image_as_pattern=”without_pattern” css=”.vc_custom_1534779786728{padding-top: 20px !important;}” z_index=””][vc_column][vc_column_text]«Небо саме по собі зацікавило митців лише в XVII столітті», – пише Джон Торнс у статті «Коротка історія погоди в європейському пейзажному живописі». Однак якщо художники й стали приділяти йому більше уваги, то йшлося передусім про хмари.
В одних живописців вони виглядали дещо декоративно, в інших фантазійно, у третіх правдоподібно. Небо починає хмаритися у голландських і фламандських майстрів, але замість дощу вони вважали за краще зображувати морські шторми.
[/vc_column_text][/vc_column][/vc_row][vc_row css_animation=”” row_type=”row” use_row_as_full_screen_section=”no” type=”full_width” angled_section=”no” text_align=”left” background_image_as_pattern=”without_pattern” z_index=”” css=”.vc_custom_1602841758246{margin-top: 30px !important;}”][vc_column][vc_separator type=”normal” color=”#dd8500″ transparency=”1″ thickness=”1″][/vc_column][/vc_row][vc_row css_animation=”” row_type=”row” use_row_as_full_screen_section=”no” type=”full_width” angled_section=”no” text_align=”left” background_image_as_pattern=”without_pattern”][vc_column width=”1/6″][vc_single_image image=”19724″ img_size=”full” alignment=”center” onclick=”custom_link” img_link_target=”_blank” qode_css_animation=”” link=”https://amuse-a-muse.com/uk/2020/10/%d0%bf%d0%be%d1%81%d1%82%d1%96%d0%bc%d0%bf%d1%80%d0%b5%d1%81%d1%96%d0%be%d0%bd%d1%96%d0%b7%d0%bc/”][/vc_column][vc_column width=”5/6″][vc_column_text]Читайте також: Знак чотирьох. Як Ван Гог, Гоген, Сера та Сезанн стали постімпресіоністами?[/vc_column_text][/vc_column][/vc_row][vc_row css_animation=”” row_type=”row” use_row_as_full_screen_section=”no” type=”full_width” angled_section=”no” text_align=”left” background_image_as_pattern=”without_pattern” z_index=”” css=”.vc_custom_1605817324288{margin-bottom: 30px !important;}”][vc_column][vc_separator type=”normal” color=”#dd8500″ transparency=”1″ thickness=”1″][/vc_column][/vc_row][vc_row css_animation=”” row_type=”row” use_row_as_full_screen_section=”no” type=”full_width” angled_section=”no” text_align=”left” background_image_as_pattern=”without_pattern”][vc_column][vc_column_text]
«Дощ рідко зустрічається в ранніх пейзажних картинах. Подумайте про пейзажне мистецтво XVII століття: Клод спеціалізується на “вічному сяйві”, Пуссен пише “Потоп”. А де ж щоденні літні зливи, сірі дні, мряка?» – задається питанням Джонатан Джонс, культурний оглядач The Guardian.
У першій половині XIX століття різними видами хмар серйозно зацікавилися як художники, так і науковці. Романтики, пише Джон Торнс, звернулися до хмар, як до символів змін і непередбачуваності в світі зростаючого наукового порядку.
[/vc_column_text][/vc_column][/vc_row][vc_row css_animation=”” row_type=”row” use_row_as_full_screen_section=”no” type=”full_width” angled_section=”no” text_align=”left” background_image_as_pattern=”without_pattern” z_index=”” css=”.vc_custom_1605018062306{margin-top: 30px !important;margin-bottom: 30px !important;}”][vc_column][vc_single_image image=”19969″ img_size=”full” add_caption=”yes” alignment=”center” style=”vc_box_shadow_3d” onclick=”link_image” qode_css_animation=””][/vc_column][/vc_row][vc_row css_animation=”” row_type=”row” use_row_as_full_screen_section=”no” type=”full_width” angled_section=”no” text_align=”left” background_image_as_pattern=”without_pattern”][vc_column][vc_column_text]
Однак дощ не пішов доти, доки за пензлі не взявся англієць Вільям Тернер. Дощ не лише став сюжетом одного з найвідоміших його полотен, але навіть своєю назвою «Дощ, пар і швидкість» визначив інтереси нового покоління художників – імпресіоністів.
Адже не варто забувати про те, що під час Франко-прусської війни (1870–1871) Клод Моне, Каміль Піссарро і Альфред Сіслей перебували в Англії.
[/vc_column_text][/vc_column][/vc_row][vc_row css_animation=”” row_type=”row” use_row_as_full_screen_section=”no” type=”full_width” angled_section=”no” text_align=”left” background_image_as_pattern=”without_pattern” z_index=”” css=”.vc_custom_1605018062306{margin-top: 30px !important;margin-bottom: 30px !important;}”][vc_column][vc_single_image image=”19971″ img_size=”full” add_caption=”yes” alignment=”center” style=”vc_box_shadow_3d” onclick=”link_image” qode_css_animation=””][/vc_column][/vc_row][vc_row css_animation=”” row_type=”row” use_row_as_full_screen_section=”no” type=”full_width” angled_section=”no” text_align=”left” background_image_as_pattern=”without_pattern” z_index=”” css=”.vc_custom_1605817355539{margin-bottom: 30px !important;}”][vc_column][vc_single_image image=”19962″ img_size=”full” add_caption=”yes” alignment=”center” style=”vc_box_shadow_3d” onclick=”link_image” qode_css_animation=””][/vc_column][/vc_row][vc_row css_animation=”” row_type=”row” use_row_as_full_screen_section=”no” type=”full_width” angled_section=”no” text_align=”left” background_image_as_pattern=”without_pattern”][vc_column][vc_column_text]
«Роботи Тернера та Уїстлера, безумовно, вплинули на людину (Моне. – Прим. ред.), яка згодом стала головним двигуном імпресіоністського руху, і особливо на його знамените полотно “Враження. Схід сонця” (Impression, soleil levant. – фр.) з видом на Сену в Гаврі. Ця робота була написана в 1872–1873 роках, і її назва, що народилася з глузування (арт-критика Луї Леруа. – Прим. ред.), дала ім’я новому руху в мистецтві», – пояснюють куратори виставки «Тернер – Уїстлер – Моне» у Гранд-Пале в 2005 році.
[/vc_column_text][/vc_column][/vc_row][vc_row css_animation=”” row_type=”row” use_row_as_full_screen_section=”no” type=”full_width” angled_section=”no” text_align=”left” background_image_as_pattern=”without_pattern” z_index=”” css=”.vc_custom_1605018062306{margin-top: 30px !important;margin-bottom: 30px !important;}”][vc_column][vc_single_image image=”19968″ img_size=”full” add_caption=”yes” alignment=”center” style=”vc_box_shadow_3d” onclick=”link_image” qode_css_animation=””][/vc_column][/vc_row][vc_row css_animation=”” row_type=”row” use_row_as_full_screen_section=”no” type=”full_width” angled_section=”no” text_align=”left” background_image_as_pattern=”without_pattern” z_index=”” css=”.vc_custom_1605817398497{margin-bottom: 30px !important;}”][vc_column][vc_single_image image=”19970″ img_size=”full” add_caption=”yes” alignment=”center” style=”vc_box_shadow_3d” onclick=”link_image” qode_css_animation=””][/vc_column][/vc_row][vc_row css_animation=”” row_type=”row” use_row_as_full_screen_section=”no” type=”full_width” angled_section=”no” text_align=”left” background_image_as_pattern=”without_pattern”][vc_column][vc_column_text]
У своїй статті «Чому в мистецтві XIX століття йде дощ» для The Guardian Джонатан Джонс добре пояснює феномен появи дощу в імпресіоністів: «У мистецтві XIX століття виникає відчуття, що час прискорюється, сприймається з тривогою, віра у вічне згасає. Тепер ідеться про момент. Імпресіоністи хочуть упіймати швидкоплинну легкість життя, і дощ задає ритм нової індустріальної доби, змиває старі порядки, приносить зухвалі бажання».
[/vc_column_text][/vc_column][/vc_row][vc_row css_animation=”” row_type=”row” use_row_as_full_screen_section=”no” type=”full_width” angled_section=”no” text_align=”left” background_image_as_pattern=”without_pattern” z_index=”” css=”.vc_custom_1602842224098{margin-top: 30px !important;margin-bottom: 30px !important;}”][vc_column width=”1/2″ css=”.vc_custom_1605818199911{margin-bottom: 30px !important;}”][vc_single_image image=”19965″ img_size=”full” add_caption=”yes” alignment=”center” style=”vc_box_shadow_3d” onclick=”link_image” qode_css_animation=””][/vc_column][vc_column width=”1/2″][vc_single_image image=”19966″ img_size=”full” add_caption=”yes” alignment=”center” style=”vc_box_shadow_3d” onclick=”link_image” qode_css_animation=””][/vc_column][/vc_row][vc_row css_animation=”” row_type=”row” use_row_as_full_screen_section=”no” type=”full_width” angled_section=”no” text_align=”left” background_image_as_pattern=”without_pattern” z_index=””][vc_column][vc_separator type=”normal” color=”#dd8500″ transparency=”1″ thickness=”1″][/vc_column][/vc_row][vc_row css_animation=”” row_type=”row” use_row_as_full_screen_section=”no” type=”full_width” angled_section=”no” text_align=”left” background_image_as_pattern=”without_pattern”][vc_column][vc_column_text]
Вам подобається стаття? Будь ласка, поширте її у соціальних мережах або станьте другом Музи на Фейсбуці та/чи в Інстаграмі. Amuse A Muse – некомерційний арт-проект, який було створено для популяризації знань з мистецтва та культури. Він зможе вирости лише за вашої допомоги.
Наталя Гузенко, авторка проекту
[/vc_column_text][/vc_column][/vc_row][vc_row css_animation=”” row_type=”row” use_row_as_full_screen_section=”no” type=”full_width” angled_section=”no” text_align=”left” background_image_as_pattern=”without_pattern” z_index=”” css=”.vc_custom_1602841165442{margin-bottom: 30px !important;}”][vc_column][vc_separator type=”normal” color=”#dd8500″ transparency=”1″ thickness=”1″][/vc_column][/vc_row][vc_row css_animation=”” row_type=”row” use_row_as_full_screen_section=”no” type=”full_width” angled_section=”no” text_align=”left” background_image_as_pattern=”without_pattern” z_index=”” css=”.vc_custom_1602842224098{margin-top: 30px !important;margin-bottom: 30px !important;}”][vc_column width=”1/2″ css=”.vc_custom_1605818199911{margin-bottom: 30px !important;}”][vc_single_image image=”19963″ img_size=”full” add_caption=”yes” alignment=”center” style=”vc_box_shadow_3d” onclick=”link_image” qode_css_animation=””][/vc_column][vc_column width=”1/2″][vc_single_image image=”19964″ img_size=”full” add_caption=”yes” alignment=”center” style=”vc_box_shadow_3d” onclick=”link_image” qode_css_animation=””][/vc_column][/vc_row][vc_row css_animation=”” row_type=”row” use_row_as_full_screen_section=”no” type=”full_width” angled_section=”no” text_align=”left” background_image_as_pattern=”without_pattern” z_index=”” css=”.vc_custom_1605817398497{margin-bottom: 30px !important;}”][vc_column][vc_single_image image=”19967″ img_size=”full” add_caption=”yes” alignment=”center” style=”vc_box_shadow_3d” onclick=”link_image” qode_css_animation=””][/vc_column][/vc_row][vc_row css_animation=”” row_type=”row” use_row_as_full_screen_section=”no” type=”full_width” angled_section=”no” text_align=”left” background_image_as_pattern=”without_pattern”][vc_column][vc_column_text]
Додайте до цього очевидний вплив японських гравюр (оці вже японські дощі й парасольки!), з чим ви вже знайомі завдяки попереднім статтям на Amuse A Muse, – і поява дощу на полотнах імпресіоністів стане неминучою. На відміну від Тернера, дощ імпресіоністів, як пише Джонатан Джонс, «приємний і чуттєвий». Настільки, що дощовий Париж і в наші дні вважається одним із найромантичніших місць у світі.
Від перших крапель до злив – Муза зібрала свою колекцію дощових картин. Розкривайте ваші парасольки!
[/vc_column_text][/vc_column][/vc_row][vc_row css_animation=”” row_type=”row” use_row_as_full_screen_section=”no” type=”full_width” angled_section=”no” text_align=”left” background_image_as_pattern=”without_pattern” z_index=”” css=”.vc_custom_1602842224098{margin-top: 30px !important;margin-bottom: 30px !important;}”][vc_column][vc_single_image image=”19972″ img_size=”full” add_caption=”yes” alignment=”center” style=”vc_box_shadow_3d” onclick=”link_image” qode_css_animation=””][/vc_column][/vc_row][vc_row css_animation=”” row_type=”row” use_row_as_full_screen_section=”no” type=”full_width” angled_section=”no” text_align=”left” background_image_as_pattern=”without_pattern” z_index=”” css=”.vc_custom_1602841758246{margin-top: 30px !important;}”][vc_column][vc_separator type=”normal” color=”#dd8500″ transparency=”1″ thickness=”1″][/vc_column][/vc_row][vc_row css_animation=”” row_type=”row” use_row_as_full_screen_section=”no” type=”full_width” angled_section=”no” text_align=”left” background_image_as_pattern=”without_pattern”][vc_column width=”1/6″][vc_single_image image=”17444″ img_size=”full” alignment=”center” onclick=”custom_link” img_link_target=”_blank” qode_css_animation=”” link=”https://amuse-a-muse.com/uk/2020/03/%d0%ba%d0%b0%d0%bc%d1%96%d0%bb%d1%8c-%d0%bf%d1%96%d1%81%d1%81%d0%b0%d1%80%d1%80%d0%be-1/”][/vc_column][vc_column width=”5/6″][vc_column_text]Читайте також: Перший серед перших. Каміль Піссарро й витоки імпресіонізму[/vc_column_text][/vc_column][/vc_row][vc_row css_animation=”” row_type=”row” use_row_as_full_screen_section=”no” type=”full_width” angled_section=”no” text_align=”left” background_image_as_pattern=”without_pattern” z_index=””][vc_column][vc_separator type=”normal” color=”#dd8500″ transparency=”1″ thickness=”1″][/vc_column][/vc_row]