Будьте как дома. За что художники группы «Наби» полюбили декор интерьеров? (II)

[vc_row css_animation=»» row_type=»row» use_row_as_full_screen_section=»no» type=»full_width» angled_section=»no» text_align=»left» background_image_as_pattern=»without_pattern» css=».vc_custom_1534779786728{padding-top: 20px !important;}» z_index=»»][vc_column][vc_column_text]Вто время как академические живописцы предпочитали мифологических обнаженных красавиц, а в литературе все популярнее становились фам фаталь, «Наби» создали изысканные и утонченные женские образы, написанные с невест, жен или сестер художников. [/vc_column_text][/vc_column][/vc_row][vc_row css_animation=»» row_type=»row» use_row_as_full_screen_section=»no» type=»full_width» angled_section=»no» text_align=»left» background_image_as_pattern=»without_pattern» z_index=»» css=».vc_custom_1554836075722{padding-top: 30px !important;}»][vc_column][vc_separator type=»normal» color=»#dd8500″ transparency=»1″ thickness=»1″][/vc_column][/vc_row][vc_row css_animation=»» row_type=»row» use_row_as_full_screen_section=»no» type=»full_width» angled_section=»no» text_align=»left» background_image_as_pattern=»without_pattern»][vc_column width=»1/6″][vc_single_image image=»15112″ img_size=»full» alignment=»center» onclick=»custom_link» img_link_target=»_blank» qode_css_animation=»» link=»https://amuse-a-muse.com/ru/2017/10/музей-ива-сен-лорана-в-париже/»][/vc_column][vc_column width=»5/6″][vc_column_text]Читайте первую часть статьи: Будьте как дома. За что художники группы «Наби» полюбили декор интерьеров?[/vc_column_text][/vc_column][/vc_row][vc_row css_animation=»» row_type=»row» use_row_as_full_screen_section=»no» type=»full_width» angled_section=»no» text_align=»left» background_image_as_pattern=»without_pattern» z_index=»» css=».vc_custom_1554556596625{padding-bottom: 30px !important;}»][vc_column][vc_separator type=»normal» color=»#dd8500″ transparency=»1″ thickness=»1″][/vc_column][/vc_row][vc_row css_animation=»» row_type=»row» use_row_as_full_screen_section=»no» type=»full_width» angled_section=»no» text_align=»left» background_image_as_pattern=»without_pattern»][vc_column][vc_column_text]Хрупкость героинь подчеркивалась природой, напоминающей о смене сезонов, как о цикле человеческой жизни. [/vc_column_text][/vc_column][/vc_row][vc_row css_animation=»» row_type=»row» use_row_as_full_screen_section=»no» type=»full_width» angled_section=»no» text_align=»left» background_image_as_pattern=»without_pattern» css=».vc_custom_1554543744822{padding-top: 30px !important;}» z_index=»»][vc_column][vc_text_separator title=»ЖЕНЩИНЫ В САДАХ» border=»no»][/vc_column][/vc_row][vc_row css_animation=»» row_type=»row» use_row_as_full_screen_section=»no» type=»full_width» angled_section=»no» text_align=»left» background_image_as_pattern=»without_pattern» css=».vc_custom_1536348033540{padding-top: 30px !important;padding-bottom: 30px !important;}» z_index=»»][vc_column][vc_single_image image=»15114″ img_size=»full» add_caption=»yes» alignment=»center» style=»vc_box_shadow_3d» onclick=»link_image» qode_css_animation=»»][/vc_column][/vc_row][vc_row css_animation=»element_from_left» row_type=»row» use_row_as_full_screen_section=»no» type=»full_width» angled_section=»no» text_align=»left» background_image_as_pattern=»without_pattern» z_index=»» css=».vc_custom_1554911976742{padding-bottom: 30px !important;}»][vc_column][vc_column_text]

«Тема женщины и природы занимает в работах “Наби” особое место», – Изабель Кан, куратор выставки «“Наби” и декор» в Музее в Люксембургском саду

[/vc_column_text][/vc_column][/vc_row][vc_row css_animation=»» row_type=»row» use_row_as_full_screen_section=»no» type=»full_width» angled_section=»no» text_align=»left» background_image_as_pattern=»without_pattern»][vc_column][vc_column_text]

Впервые идея дополнять женские образы растительными мотивами в декоре появилась в 1891 году на панно Пьера Боннара.

Сочетание изгибов фигур и арабесков растений, напоминавших орнамент, отсутствие традиционной для западной живописи перспективы и противопоставление цветов тут же нашли отклик и у других представителей группы – Кера-Ксавье Русселя, Мориса Дени и Эдуара Вюйара.

[/vc_column_text][/vc_column][/vc_row][vc_row css_animation=»» row_type=»row» use_row_as_full_screen_section=»no» type=»full_width» angled_section=»no» text_align=»left» background_image_as_pattern=»without_pattern» css=».vc_custom_1536348033540{padding-top: 30px !important;padding-bottom: 30px !important;}» z_index=»»][vc_column][vc_single_image image=»15116″ img_size=»full» add_caption=»yes» alignment=»center» style=»vc_box_shadow_3d» onclick=»link_image» qode_css_animation=»»][/vc_column][/vc_row][vc_row css_animation=»» row_type=»row» use_row_as_full_screen_section=»no» type=»full_width» angled_section=»no» text_align=»left» background_image_as_pattern=»without_pattern»][vc_column][vc_column_text]

Один из первых экспонатов выставки – декоративный ансамбль «Женщины на террасе», в котором смешались современность и средневековая поэзия, авторства Мориса Дени создан для спальни девочки.

[/vc_column_text][/vc_column][/vc_row][vc_row css_animation=»» row_type=»row» use_row_as_full_screen_section=»no» type=»full_width» angled_section=»no» text_align=»left» background_image_as_pattern=»without_pattern» css=».vc_custom_1536348033540{padding-top: 30px !important;padding-bottom: 30px !important;}» z_index=»»][vc_column][vc_single_image image=»15118″ img_size=»full» add_caption=»yes» alignment=»center» style=»vc_box_shadow_3d» onclick=»link_image» qode_css_animation=»»][/vc_column][/vc_row][vc_row css_animation=»» row_type=»row» use_row_as_full_screen_section=»no» type=»full_width» angled_section=»no» text_align=»left» background_image_as_pattern=»without_pattern»][vc_column][vc_column_text]

«Женщины в саду» Пьера Боннара изначально задумывались как четыре части ширмы, но перед Салоном независимых (1892) художник передумал и «превратил» их в отдельные панно.

Именно эти работы считаются первыми для группы «Наби» творениями, в которых заметно влияние японских гравюр: отсутствие перспективы, подчеркнутые контуры и противопоставленные друг другу яркие плоскости цвета.

[/vc_column_text][/vc_column][/vc_row][vc_row css_animation=»» row_type=»row» use_row_as_full_screen_section=»no» type=»full_width» angled_section=»no» text_align=»left» background_image_as_pattern=»without_pattern» css=».vc_custom_1554909836556{padding-top: 30px !important;}» z_index=»»][vc_column][vc_single_image image=»15120″ img_size=»full» add_caption=»yes» alignment=»center» style=»vc_box_shadow_3d» onclick=»link_image» qode_css_animation=»»][/vc_column][/vc_row][vc_row css_animation=»» row_type=»row» use_row_as_full_screen_section=»no» type=»full_width» angled_section=»no» text_align=»left» background_image_as_pattern=»without_pattern» css=».vc_custom_1550931681475{padding-top: 30px !important;padding-bottom: 30px !important;}» z_index=»»][vc_column width=»1/2″ css=».vc_custom_1554909879950{padding-bottom: 30px !important;}»][vc_single_image image=»15121″ img_size=»full» add_caption=»yes» alignment=»center» style=»vc_box_shadow_3d» qode_css_animation=»»][vc_empty_space height=»30px»][vc_single_image image=»15122″ img_size=»full» add_caption=»yes» alignment=»center» style=»vc_box_shadow_3d» qode_css_animation=»»][/vc_column][vc_column width=»1/2″][vc_single_image image=»15119″ img_size=»full» add_caption=»yes» alignment=»center» style=»vc_box_shadow_3d» qode_css_animation=»»][/vc_column][/vc_row][vc_row css_animation=»» row_type=»row» use_row_as_full_screen_section=»no» type=»full_width» angled_section=»no» text_align=»left» background_image_as_pattern=»without_pattern»][vc_column][vc_column_text]

Несколько монументальных композиций с женщинами и детьми Пьера Боннара изображают сбор яблок в фамильном имении в Ле-Гран-Лан в Дофине.

[/vc_column_text][/vc_column][/vc_row][vc_row css_animation=»» row_type=»row» use_row_as_full_screen_section=»no» type=»full_width» angled_section=»no» text_align=»left» background_image_as_pattern=»without_pattern» z_index=»» css=».vc_custom_1554916792450{padding-top: 30px !important;}»][vc_column][vc_separator type=»normal» color=»#dd8500″ transparency=»1″ thickness=»1″][/vc_column][/vc_row][vc_row css_animation=»» row_type=»row» use_row_as_full_screen_section=»no» type=»full_width» angled_section=»no» text_align=»left» background_image_as_pattern=»without_pattern»][vc_column][vc_column_text]Вам нравится статья? Пожалуйста, поделитесь ею в социальных сетях или станьте другом Музы на Фейсбуке и/или в Инстаграм. Amuse A Muse – некоммерческий арт-проект, созданный для популяризации знаний об искусстве и культуре. Он сможет вырасти только с вашей помощью.

Наталья Гузенко, автор проекта[/vc_column_text][/vc_column][/vc_row][vc_row css_animation=»» row_type=»row» use_row_as_full_screen_section=»no» type=»full_width» angled_section=»no» text_align=»left» background_image_as_pattern=»without_pattern» z_index=»»][vc_column][vc_separator type=»normal» color=»#dd8500″ transparency=»1″ thickness=»1″][/vc_column][/vc_row][vc_row css_animation=»» row_type=»row» use_row_as_full_screen_section=»no» type=»full_width» angled_section=»no» text_align=»left» background_image_as_pattern=»without_pattern» css=».vc_custom_1554911527256{padding-top: 30px !important;padding-bottom: 30px !important;}» z_index=»»][vc_column][vc_single_image image=»15130″ img_size=»full» add_caption=»yes» alignment=»center» style=»vc_box_shadow_3d» onclick=»link_image» qode_css_animation=»»][/vc_column][/vc_row][vc_row css_animation=»» row_type=»row» use_row_as_full_screen_section=»no» type=»full_width» angled_section=»no» text_align=»left» background_image_as_pattern=»without_pattern»][vc_column][vc_column_text]

Работа женщин на свежем воздухе стала сюжетом панно Кера-Ксавье Русселя, который таким образом подчеркнул сходство земли-кормилицы и женщины-матери, смены сезонов и циклов жизни.

[/vc_column_text][/vc_column][/vc_row][vc_row css_animation=»» row_type=»row» use_row_as_full_screen_section=»no» type=»full_width» angled_section=»no» text_align=»left» background_image_as_pattern=»without_pattern» css=».vc_custom_1554543744822{padding-top: 30px !important;}» z_index=»»][vc_column][vc_text_separator title=»ТАИНСТВА» border=»no»][/vc_column][/vc_row][vc_row css_animation=»» row_type=»row» use_row_as_full_screen_section=»no» type=»full_width» angled_section=»no» text_align=»left» background_image_as_pattern=»without_pattern» css=».vc_custom_1554912860699{padding-top: 30px !important;padding-bottom: 30px !important;}» z_index=»»][vc_column width=»1/2″ css=».vc_custom_1554912775148{padding-bottom: 30px !important;}»][vc_single_image image=»15134″ img_size=»full» add_caption=»yes» alignment=»center» qode_css_animation=»»][/vc_column][vc_column width=»1/2″][vc_single_image image=»15133″ img_size=»full» add_caption=»yes» alignment=»center» qode_css_animation=»»][/vc_column][/vc_row][vc_row css_animation=»» row_type=»row» use_row_as_full_screen_section=»no» type=»full_width» angled_section=»no» text_align=»left» background_image_as_pattern=»without_pattern»][vc_column][vc_column_text]

Христианская вера Мориса Дени часто подсказывала ему сюжеты для произведений. Так в конце XIX века он создал для кабинета барона Дени Кошана, страстного охотника с собаками, цикл работ «Легенда святого Губерта».

[/vc_column_text][/vc_column][/vc_row][vc_row css_animation=»» row_type=»row» use_row_as_full_screen_section=»no» type=»full_width» angled_section=»no» text_align=»left» background_image_as_pattern=»without_pattern» css=».vc_custom_1553762617487{padding-top: 30px !important;padding-bottom: 30px !important;}» z_index=»»][vc_column width=»1/2″ css=».vc_custom_1550217312910{padding-bottom: 30px !important;}»][vc_single_image image=»15142″ img_size=»full» add_caption=»yes» alignment=»center» style=»vc_box_shadow_3d» qode_css_animation=»» css=».vc_custom_1554925435257{padding-bottom: 30px !important;}»][/vc_column][vc_column width=»1/2″][vc_single_image image=»15143″ img_size=»full» add_caption=»yes» alignment=»center» style=»vc_box_shadow_3d» qode_css_animation=»»][/vc_column][/vc_row][vc_row css_animation=»» row_type=»row» use_row_as_full_screen_section=»no» type=»full_width» angled_section=»no» text_align=»left» background_image_as_pattern=»without_pattern»][vc_column][vc_column_text]

Мистическому опыту посвящены «Женщины у источника», «Носильщицы воды» и «Встреча фей» Поля Серюзье, считавшего, как и Морис Дени и Поль-Эли Рансон, что искусство должно выражать высшие идеи философии, поэзии и религии.

[/vc_column_text][/vc_column][/vc_row][vc_row css_animation=»element_from_left» row_type=»row» use_row_as_full_screen_section=»no» type=»full_width» angled_section=»no» text_align=»left» background_image_as_pattern=»without_pattern» css=».vc_custom_1554555167229{padding-top: 30px !important;padding-bottom: 30px !important;}» z_index=»»][vc_column][vc_column_text]

«Для “Наби” была важна идея тотального искусства, красоты – в будничных вещах, в каждом доме», – Изабель Кан, куратор выставки «“Наби” и декор» в Музее в Люксембургском саду

[/vc_column_text][/vc_column][/vc_row][vc_row css_animation=»» row_type=»row» use_row_as_full_screen_section=»no» type=»full_width» angled_section=»no» text_align=»left» background_image_as_pattern=»without_pattern»][vc_column][vc_column_text]

И тем не менее декоративные замыслы «Наби», несмотря на их монументальность, были известны лишь узкому кругу людей. Бингу, поддерживающему начинания художников, не удалось убедить промышленников запустить прототипы в серийное производство.

[/vc_column_text][/vc_column][/vc_row][vc_row css_animation=»» row_type=»row» use_row_as_full_screen_section=»no» type=»full_width» angled_section=»no» text_align=»left» background_image_as_pattern=»without_pattern» css=».vc_custom_1553762617487{padding-top: 30px !important;padding-bottom: 30px !important;}» z_index=»»][vc_column width=»1/2″ css=».vc_custom_1550217312910{padding-bottom: 30px !important;}»][vc_single_image image=»15149″ img_size=»full» add_caption=»yes» alignment=»center» style=»vc_box_shadow_3d» qode_css_animation=»»][/vc_column][vc_column width=»1/2″][vc_single_image image=»15148″ img_size=»full» add_caption=»yes» alignment=»center» style=»vc_box_shadow_3d» qode_css_animation=»» css=».vc_custom_1554916607843{padding-bottom: 30px !important;}»][/vc_column][/vc_row][vc_row css_animation=»» row_type=»row» use_row_as_full_screen_section=»no» type=»full_width» angled_section=»no» text_align=»left» background_image_as_pattern=»without_pattern»][vc_column][vc_column_text]

Именно по этой причине многие интерьерные творения «Наби» были, увы, забыты. Сегодня у нас появился шанс самим оценить эти красочные идеи. И возможно, взять некоторые из них себе на заметку.

[/vc_column_text][/vc_column][/vc_row][vc_row css_animation=»» row_type=»row» use_row_as_full_screen_section=»no» type=»full_width» angled_section=»no» text_align=»left» background_image_as_pattern=»without_pattern» z_index=»» css=».vc_custom_1554916817387{padding-top: 30px !important;}»][vc_column][vc_separator type=»normal» color=»#dd8500″ transparency=»1″ thickness=»1″][/vc_column][/vc_row][vc_row css_animation=»» row_type=»row» use_row_as_full_screen_section=»no» type=»full_width» angled_section=»no» text_align=»left» background_image_as_pattern=»without_pattern»][vc_column width=»1/6″][vc_single_image image=»15075″ img_size=»full» alignment=»center» onclick=»custom_link» img_link_target=»_blank» qode_css_animation=»» link=»https://amuse-a-muse.com/ru/2017/10/музей-ива-сен-лорана-в-париже/»][/vc_column][vc_column width=»5/6″][vc_column_text]Читайте также: Париж с Музой. Что делать культурному человеку во французской столице в апреле?[/vc_column_text][/vc_column][/vc_row][vc_row css_animation=»» row_type=»row» use_row_as_full_screen_section=»no» type=»full_width» angled_section=»no» text_align=»left» background_image_as_pattern=»without_pattern» z_index=»»][vc_column][vc_separator type=»normal» color=»#dd8500″ transparency=»1″ thickness=»1″][/vc_column][/vc_row]

Наталя Гузенко / Наталья Гузенко
natalya@amuse-a-muse.com

Основательница проекта Amuse A Muse