Старше всех. Поговорим об обнаженных телах пожилых людей в искусстве XIX века

Bид стареющего тела большинство людей находят непривлекательным. Морщины, обвисшая кожа и седые волосы напоминают о неизбежности конца. Художники и скульпторы со времен Средневековья использовали образ «тела в возрасте», чтобы показать, насколько тщеславны те, кто заботится об эфемерной красоте и забывает о вечном.

Ванитас, дерево, ок. 1470-1480, Мишель Эрхарт и Йорг Сирлин Старший, Kunsthistorisches Museum, Вена
Жадность, 1507, Альбрехт Дюрер, Kunsthistorisches Museum, Вена
Тщеславие, или Старая кокетка, 1615-1620, Бернардо Строцци, Государственный музей изобразительных искусств им. А.С. Пушкина, Москва
Старухи, или Время, 1808-1812, Франсиско Гойя, Palais des Beaux-Arts, Лилль

Увидеть красоту в правдиво отображенном теле не удавалось, пожалуй, до второй половины XIX века. В глазах как художников, так и зрителей реализм попросту означал уродство.

Благодаря Иогану Винкельману, заложившему в XVIII веке основы истории европейского искусства, в живописи царили изображения идеальных обнаженных мужских тел. Немецкий искусствовед был уверен, что задача художника – создавать такие творения, которые бы через прекрасное отражали высший, божественный замысел, а не реальность.

Леонид при Фермопилах, Жак-Луи Давид, 1813
Рождение Венеры, Александр Кабанель, 1863

Во второй половине XIX века живописцы увлеклись идеальными женскими ню. Нагие музы, богини, героини и экзотические красавицы из дальних стран заняли центральные места на полотнах самых почитаемых мастеров эпохи.

Завтрак на траве, Эдуард Мане, 1863

Тела же «обычных женщин» (вспомним «Завтрак на траве» Эдуарда Мане) критики и публика XIX века считали оскорбительными. «Уродливые» обнаженные тела пожилых людей шокировали общество не меньше, чем «обычные женщины».

«В искусстве много ложного, фальшивого, такого, которое стремится быть красивым вместо того, чтобы быть экспрессивным. […] Оно улыбается и манерничает без причины. […] В нем нет души и правды», – Огюст Роден

Та, что когда-то была красивой женой ремесленника, изготавливающего шлемы, бронза, 1887, Огюст Роден, Musée Rodin, Париж
Memento mori, слоновая кость, XVI век

О скульптуре Родена «Та, что когда-то была красивой женой ремесленника, изготавливающего шлемы» (строка из стихотворения Франсуа Вийона) кураторы музея Родена пишут следующее: «Эта работа могла быть вдохновлена эстетикой уродства и темой memento mori, популярной в эпоху позднего Средневековья. Благодаря экспрессии и силе характера уродливое становится прекрасным в глазах скульптора».

Вам нравится статья? Пожалуйста, поделитесь ею в социальных сетях или станьте другом Музы на Фейсбуке и/или в Инстаграм. Amuse A Muse – некоммерческий арт-проект, созданный для популяризации знаний об искусстве и культуре. Он сможет вырасти только с вашей помощью.

Наталья Гузенко, автор проекта

Однако, убежден Николя-Анри Змелти, автор курса «Ню в западноевропейском искусстве» в Школе Лувра, эта скульптура, как и вышеприведенная цитата, – прежде всего пример того, насколько сильной была приверженность Родена идеалам правдивости в искусстве.

Иов, Леон Бонна, 1880, Musée d'Orsay, Париж

«Иов» знаменитого французского портретиста Леона Бонна – впечатляющий пример реалистического изображения обнаженного пожилого человека в живописи.

Веру библейского героя с позволения Бога подверг испытаниям Сатана, лишив его всех земных благ и заставив мучиться от болезней и старости. Впоследствии стойкость Иова будет вознаграждена, однако для своего полотна Бонна выбрал момент его предельных страданий. «Трудно представить себе изображение стареющего тела более точным», – замечает Николя-Анри Змелти.

Несмотря на негативные отзывы, некоторые критики конца XIX века начинают замечать, что творческие находки автора могут быть важнее, чем сюжет и академичность полотна.

Появляются мнения, что изображаемое тело, как и произведение искусства в целом, не обязано быть идеальным с точки зрения классической живописи и скульптуры. И хотя поборники традиционного подхода все еще воротят носы от «настоящести», те принципы, которые они отстаивают, безвозвратно уходят в прошлое. XX век начинается!

Наталя Гузенко / Наталья Гузенко
natalya@amuse-a-muse.com