24.10 Час ночной. О звуках музыки в живописных «Ноктюрнах» Джеймса Уистлера

[vc_row css_animation=»» row_type=»row» use_row_as_full_screen_section=»no» type=»full_width» angled_section=»no» text_align=»left» background_image_as_pattern=»without_pattern» css=».vc_custom_1534779786728{padding-top: 20px !important;}» z_index=»»][vc_column][vc_column_text]Должен ли художник изображать реальность? А рассказывать историю на своем полотне? В начале 1870-х американец Джеймс Уистлер, чье раннее творчество было подвержено влиянию французских реалистов Анри Фантена-Латура и Гюстава Курбе, ответил на эти вопросы отрицательно.

Так появились его «Ноктюрны», одни из самых прекрасных произведений западного искусства, которые я встречала. Но обо всем по порядку.[/vc_column_text][/vc_column][/vc_row][vc_row css_animation=»» row_type=»row» use_row_as_full_screen_section=»no» type=»full_width» angled_section=»no» text_align=»left» background_image_as_pattern=»without_pattern» css=».vc_custom_1536348033540{padding-top: 30px !important;padding-bottom: 30px !important;}» z_index=»»][vc_column][vc_single_image image=»12734″ img_size=»full» add_caption=»yes» alignment=»center» style=»vc_box_shadow_3d» onclick=»link_image» qode_css_animation=»»][/vc_column][/vc_row][vc_row css_animation=»» row_type=»row» use_row_as_full_screen_section=»no» type=»full_width» angled_section=»no» text_align=»left» background_image_as_pattern=»without_pattern»][vc_column][vc_column_text]Во второй половине ХІХ века Европа переживала увлечение всем японским.Кимоно, ширмы, веера и, конечно же, гравюры стали желанными предметами в коллекциях живописцев нового поколения, в том числе Эдуарда Мане, Эдгара Дега, Клода Моне и многих других.[/vc_column_text][/vc_column][/vc_row][vc_row css_animation=»» row_type=»row» use_row_as_full_screen_section=»no» type=»full_width» angled_section=»no» text_align=»left» background_image_as_pattern=»without_pattern» css=».vc_custom_1536348146410{padding-top: 30px !important;}» z_index=»»][vc_column][vc_separator type=»normal» color=»#dd8500″ transparency=»1″ thickness=»1″][/vc_column][/vc_row][vc_row css_animation=»» row_type=»row» use_row_as_full_screen_section=»no» type=»full_width» angled_section=»no» text_align=»left» background_image_as_pattern=»without_pattern»][vc_column][vc_column_text]Читайте также: Расписные красавцы. Все о любви к веерам у Поля Гогена, Эдгара Дега, Пьера Боннара и других художников эпохи[/vc_column_text][/vc_column][/vc_row][vc_row css_animation=»» row_type=»row» use_row_as_full_screen_section=»no» type=»full_width» angled_section=»no» text_align=»left» background_image_as_pattern=»without_pattern»][vc_column][vc_separator type=»normal» color=»#dd8500″ transparency=»1″ thickness=»1″][/vc_column][/vc_row][vc_row css_animation=»» row_type=»row» use_row_as_full_screen_section=»no» type=»full_width» angled_section=»no» text_align=»left» background_image_as_pattern=»without_pattern» css=».vc_custom_1536348033540{padding-top: 30px !important;padding-bottom: 30px !important;}» z_index=»»][vc_column width=»1/2″ css=».vc_custom_1540370205662{padding-bottom: 30px !important;}»][vc_single_image image=»12730″ img_size=»full» add_caption=»yes» alignment=»center» style=»vc_box_shadow_3d» onclick=»link_image» qode_css_animation=»»][vc_empty_space height=»30px»][vc_single_image image=»12740″ img_size=»full» add_caption=»yes» alignment=»center» style=»vc_box_shadow_3d» onclick=»link_image» qode_css_animation=»»][/vc_column][vc_column width=»1/2″][vc_single_image image=»12737″ img_size=»full» add_caption=»yes» alignment=»center» style=»vc_box_shadow_3d» onclick=»link_image» qode_css_animation=»»][/vc_column][/vc_row][vc_row css_animation=»» row_type=»row» use_row_as_full_screen_section=»no» type=»full_width» angled_section=»no» text_align=»left» background_image_as_pattern=»without_pattern» z_index=»»][vc_column][vc_separator type=»normal» color=»#dd8500″ transparency=»1″ thickness=»1″][/vc_column][/vc_row][vc_row css_animation=»» row_type=»row» use_row_as_full_screen_section=»no» type=»full_width» angled_section=»no» text_align=»left» background_image_as_pattern=»without_pattern»][vc_column][vc_column_text]Читайте также: Жизнь как чудо. Кто обитает в «Цветном королевстве живых существ» Ито Дзякутю?[/vc_column_text][/vc_column][/vc_row][vc_row css_animation=»» row_type=»row» use_row_as_full_screen_section=»no» type=»full_width» angled_section=»no» text_align=»left» background_image_as_pattern=»without_pattern» z_index=»» css=».vc_custom_1540392269291{padding-bottom: 30px !important;}»][vc_column][vc_separator type=»normal» color=»#dd8500″ transparency=»1″ thickness=»1″][/vc_column][/vc_row][vc_row css_animation=»» row_type=»row» use_row_as_full_screen_section=»no» type=»full_width» angled_section=»no» text_align=»left» background_image_as_pattern=»without_pattern»][vc_column][vc_column_text]Уистлер тоже поддался новому веянию: модели на некоторых его картинах предстали со всеми необходимыми, с точки зрения европейца, японскими аксессуарами.

Однако художнику подобное «преображение» собственного стиля показалось недостаточным: начиная с 1863 года, он пребывал в поиске нового направления в своем творчестве.[/vc_column_text][/vc_column][/vc_row][vc_row css_animation=»» row_type=»row» use_row_as_full_screen_section=»no» type=»full_width» angled_section=»no» text_align=»left» background_image_as_pattern=»without_pattern» css=».vc_custom_1536348033540{padding-top: 30px !important;padding-bottom: 30px !important;}» z_index=»»][vc_column][vc_single_image image=»12726″ img_size=»full» add_caption=»yes» alignment=»center» style=»vc_box_shadow_3d» onclick=»link_image» qode_css_animation=»»][/vc_column][/vc_row][vc_row css_animation=»element_from_left» row_type=»row» use_row_as_full_screen_section=»no» type=»full_width» angled_section=»no» text_align=»left» background_image_as_pattern=»without_pattern» css=».vc_custom_1540372923960{padding-bottom: 30px !important;}» z_index=»»][vc_column][vc_column_text]

Внимательно изучая японские гравюры, Уистлер понимает, что их создатели не стремятся к достоверности. Восточный художник скорее передает свои впечатления, а потому размеры, масштабы, перспектива и даже четкость линий зависят лишь от его видения.

[/vc_column_text][/vc_column][/vc_row][vc_row css_animation=»» row_type=»row» use_row_as_full_screen_section=»no» type=»full_width» angled_section=»no» text_align=»left» background_image_as_pattern=»without_pattern»][vc_column][vc_column_text]Следующее открытие Уистлера – повторы цвета в работах японских мастеров.[/vc_column_text][/vc_column][/vc_row][vc_row css_animation=»» row_type=»row» use_row_as_full_screen_section=»no» type=»full_width» angled_section=»no» text_align=»left» background_image_as_pattern=»without_pattern» css=».vc_custom_1540370502099{padding-top: 30px !important;padding-bottom: 30px !important;}» z_index=»»][vc_column css=».vc_custom_1539271293920{padding-bottom: 30px !important;}»][vc_single_image image=»12727″ img_size=»full» add_caption=»yes» alignment=»center» style=»vc_box_shadow_3d» onclick=»link_image» qode_css_animation=»»][/vc_column][/vc_row][vc_row css_animation=»» row_type=»row» use_row_as_full_screen_section=»no» type=»full_width» angled_section=»no» text_align=»left» background_image_as_pattern=»without_pattern»][vc_column][vc_column_text]Таким образом, по мнению Уистлера, авторы гравюр задают полотну определенный визуальный ритм. Совсем как композиторы в музыке. И если музыка не рассказывает нам никаких историй, то почему должна картина?

Кроме того, в эпоху стремительного развития фотографии «ответственность» за точное отражение действительности ложилась на снимки. А что же оставалось художнику?[/vc_column_text][/vc_column][/vc_row][vc_row css_animation=»» row_type=»row» use_row_as_full_screen_section=»no» type=»full_width» angled_section=»no» text_align=»left» background_image_as_pattern=»without_pattern» css=».vc_custom_1540370629629{padding-top: 30px !important;padding-bottom: 30px !important;}» z_index=»»][vc_column width=»1/2″ css=».vc_custom_1539271293920{padding-bottom: 30px !important;}»][vc_single_image image=»12728″ img_size=»full» add_caption=»yes» alignment=»center» style=»vc_box_shadow_3d» onclick=»link_image» qode_css_animation=»»][/vc_column][vc_column width=»1/2″][vc_single_image image=»12743″ img_size=»full» add_caption=»yes» alignment=»center» style=»vc_box_shadow_3d» onclick=»link_image» qode_css_animation=»»][/vc_column][/vc_row][vc_row css_animation=»» row_type=»row» use_row_as_full_screen_section=»no» type=»full_width» angled_section=»no» text_align=»left» background_image_as_pattern=»without_pattern»][vc_column][vc_column_text]Что нового может сказать Уистлер? Его поиски не ограничились Японией. В 1866 году по не связанным с искусством причинам он отправился в Чили. Там, в южном полушарии, его творческую манерудополнил особый свет, который художник наблюдал во время восходов и закатов.[/vc_column_text][/vc_column][/vc_row][vc_row css_animation=»» row_type=»row» use_row_as_full_screen_section=»no» type=»full_width» angled_section=»no» text_align=»left» background_image_as_pattern=»without_pattern» css=».vc_custom_1536347697918{padding-top: 30px !important;}» z_index=»»][vc_column][vc_separator type=»normal» color=»#dd8500″ transparency=»1″ thickness=»1″][/vc_column][/vc_row][vc_row css_animation=»» row_type=»row» use_row_as_full_screen_section=»no» type=»full_width» angled_section=»no» text_align=»left» background_image_as_pattern=»without_pattern»][vc_column][vc_column_text]Вам нравится статья? Пожалуйста, поделитесь ею в социальных сетях или станьте другом Музы на Фейсбуке и/или в Инстаграм. Amuse A Muse – некоммерческий арт-проект, созданный для популяризации знаний об искусстве и культуре. Он сможет вырасти только с вашей помощью.

Наталья Гузенко, автор проекта[/vc_column_text][/vc_column][/vc_row][vc_row css_animation=»» row_type=»row» use_row_as_full_screen_section=»no» type=»full_width» angled_section=»no» text_align=»left» background_image_as_pattern=»without_pattern» z_index=»»][vc_column][vc_separator type=»normal» color=»#dd8500″ transparency=»1″ thickness=»1″][/vc_column][/vc_row][vc_row css_animation=»» row_type=»row» use_row_as_full_screen_section=»no» type=»full_width» angled_section=»no» text_align=»left» background_image_as_pattern=»without_pattern» css=».vc_custom_1540371021945{padding-top: 30px !important;padding-bottom: 30px !important;}» z_index=»»][vc_column css=».vc_custom_1539271293920{padding-bottom: 30px !important;}»][vc_single_image image=»12731″ img_size=»full» add_caption=»yes» alignment=»center» style=»vc_box_shadow_3d» onclick=»link_image» qode_css_animation=»»][/vc_column][/vc_row][vc_row css_animation=»» row_type=»row» use_row_as_full_screen_section=»no» type=»full_width» angled_section=»no» text_align=»left» background_image_as_pattern=»without_pattern»][vc_column][vc_column_text]Во второй половине 1860-х перемены произошли и в технике Уистлера. Под влиянием своего друга, живописца Альберта Мура, он начал работать с ограниченным количеством цветов и класть краски на полотно тонким слоем.[/vc_column_text][/vc_column][/vc_row][vc_row css_animation=»» row_type=»row» use_row_as_full_screen_section=»no» type=»full_width» angled_section=»no» text_align=»left» background_image_as_pattern=»without_pattern» css=».vc_custom_1539276235936{padding-top: 30px !important;padding-bottom: 30px !important;}» z_index=»»][vc_column width=»1/2″ css=».vc_custom_1539271293920{padding-bottom: 30px !important;}»][vc_single_image image=»12745″ img_size=»full» add_caption=»yes» alignment=»center» style=»vc_box_shadow_3d» onclick=»link_image» qode_css_animation=»»][/vc_column][vc_column width=»1/2″][vc_single_image image=»12746″ img_size=»full» add_caption=»yes» alignment=»center» style=»vc_box_shadow_3d» onclick=»link_image» qode_css_animation=»»][/vc_column][/vc_row][vc_row css_animation=»» row_type=»row» use_row_as_full_screen_section=»no» type=»full_width» angled_section=»no» text_align=»left» background_image_as_pattern=»without_pattern»][vc_column][vc_column_text]Поиски Уистлера нашли отражение в его «Ноктюрнах». Впрочем, они были восприняты современниками художника неоднозначно.

Джон Раскин, один из главных арт-критиков эпохи, написал о «Ноктюрне в черном и золотом. Падающая ракета» следующее: «Я лично сталкивался и много наслышан о наглости кокни, однако никак не ожидал увидеть шута, который просит двести гиней за то, что плеснул ведро краски в лицо публике».

Оскорбленный Уистлер вызвал обидчика в суд: художник выиграл дело, но потерял практически все свое состояние.[/vc_column_text][/vc_column][/vc_row][vc_row css_animation=»» row_type=»row» use_row_as_full_screen_section=»no» type=»full_width» angled_section=»no» text_align=»left» background_image_as_pattern=»without_pattern» css=».vc_custom_1539275637727{padding-top: 30px !important;padding-bottom: 30px !important;}» z_index=»»][vc_column][vc_single_image image=»12767″ img_size=»full» add_caption=»yes» alignment=»center» style=»vc_box_shadow_3d» onclick=»link_image» qode_css_animation=»»][/vc_column][/vc_row][vc_row css_animation=»» row_type=»row» use_row_as_full_screen_section=»no» type=»full_width» angled_section=»no» text_align=»left» background_image_as_pattern=»without_pattern»][vc_column][vc_column_text]Интересно, что картины с изображением Темзы и Садов Креморн, изначально названные Уистлером «лунными» работами, позже были переименованы в «Ноктюрны» с легкой руки мецената Фредерика Лейланда, большого поклонника Шопена.[/vc_column_text][/vc_column][/vc_row][vc_row css_animation=»» row_type=»row» use_row_as_full_screen_section=»no» type=»full_width» angled_section=»no» text_align=»left» background_image_as_pattern=»without_pattern» css=».vc_custom_1539275637727{padding-top: 30px !important;padding-bottom: 30px !important;}» z_index=»»][vc_column][vc_single_image image=»12749″ img_size=»full» add_caption=»yes» alignment=»center» style=»vc_box_shadow_3d» onclick=»link_image» qode_css_animation=»»][/vc_column][/vc_row][vc_row css_animation=»» row_type=»row» use_row_as_full_screen_section=»no» type=»full_width» angled_section=»no» text_align=»left» background_image_as_pattern=»without_pattern»][vc_column][vc_column_text]Еще интереснее то, что впоследствии живописные «Ноктюрны» Уистлера воодушевили на создание музыкальных ноктюрнов Клода Дебюсси – первого западного композитора, вдохнувшего в музыку японские мотивы.[/vc_column_text][/vc_column][/vc_row][vc_row css_animation=»» row_type=»row» use_row_as_full_screen_section=»no» type=»full_width» angled_section=»no» text_align=»left» background_image_as_pattern=»without_pattern» z_index=»» css=».vc_custom_1542446124697{padding-top: 30px !important;}»][vc_column][vc_separator type=»normal» color=»#dd8500″ transparency=»1″ thickness=»1″][/vc_column][/vc_row][vc_row css_animation=»» row_type=»row» use_row_as_full_screen_section=»no» type=»full_width» angled_section=»no» text_align=»left» background_image_as_pattern=»without_pattern»][vc_column][vc_column_text]Идея: послушайте ноктюрны Фредерика Шопена и Клода Дебюсси.[/vc_column_text][/vc_column][/vc_row][vc_row css_animation=»» row_type=»row» use_row_as_full_screen_section=»no» type=»full_width» angled_section=»no» text_align=»left» background_image_as_pattern=»without_pattern» z_index=»»][vc_column][vc_separator type=»normal» color=»#dd8500″ transparency=»1″ thickness=»1″][/vc_column][/vc_row]