Японец в Париже. Удивительный мир Фудзиты (II)

Послевоенные ревущие 1920-е превратили Париж в творческий вулкан и город-праздник.

Леонар Цугухару Фудзита – активный участник бесконечных вечеринок и балов-маскарадов. И в то же время он – отшельник, в одиночестве работающий в своем ателье. Здесь каждая вещь имела свое место, многими предметами художник дорожил всю жизнь.

Мой интерьер, Цугухару Фудзита, 1922
Фаянсовые статуэтки собак из ателье Фудзиты, автор неизвестен
Кукла на стуле, Цугухару Фудзита, 1920
Палитра, кисти, пигменты и камень для растирания туши из ателье Фудзиты

Читайте первую часть статьи: Японец в Париже. Удивительный мир Фудзиты

Фудзита не жаловал посетителей, он ревностно относился к своим секретам. Например, к особенным белилам, которые использовал для создания фонов и в картинах с обнаженными женщинами.

Лежащая женщина. Юки, Цугухару Фудзита, 1923
Обнаженная в желтой туфельке, Цугухару Фудзита, 1928
Обнаженная, Цугухару Фудзита, 1927

Ню – главный сюжет безумных 20-х. У героинь Фудзиты естественные формы, но в то же время их тела кажутся невесомыми, мраморными и будто сотканными из облаков, ведь художник практически отказался от цвета в пользу оттенков белого.

Лежащая обнаженная. Мадлен, Цугухару Фудзита, 1931
Лежащая обнаженная, Цугухару Фудзита, 1922

Страсть к белому у Фудзиты была так велика, что он даже влюбился в девушку из-за особой белизны ее кожи. Люси Баду стала третьей женой любвеобильного японца, его музой по имени Юки (в переводе с японского «снег». – Прим. ред.). Она вдохновила художника на написание восхитительных картин с обнаженной натурой.

Вам нравится статья? Пожалуйста, поделитесь ею в социальных сетях или станьте другом Музы на Фейсбуке и/или в Инстаграм. Amuse A Muse – некоммерческий арт-проект, созданный для популяризации знаний об искусстве и культуре. Он сможет вырасти только с вашей помощью. Сделаем мир красивее вместе!

Наталья Гузенко, автор проекта

Панно "Большие композиции" и "Борцы", Цугухару Фудзита, 1928

В конце 1920-х Фудзита получил заказы на внушительных размеров панно для Дома Японии в университетском городке Парижа. Два диптиха – «Большие композиции» и «Борцы» – художник рисовал без общего эскиза, будто накладывая изысканные линии фигур на «грубый» фон. Вы сможете сосчитать все оттенки белого?

Стиль этих панно близок к маньеризму «Страшного суда» Микеланджело. Источниками вдохновения для Фудзиты также были «Венера с зеркалом» Диего Веласкеса и «Поцелуй» Огюста Родена.

Венера с зеркалом, Диего Веласкес, 1647-1651, The National Gallery, Лондон
Страшный суд, Микеланджело, 1537-1541, Сикстинская капелла, Ватикан
Поцелуй, Огюст Роден, 1882, Музей Родена, Париж

Другие четыре панно, наполненные цветом и светом, совершенно иные по задумке. Фудзита вдохновлялся работами с цветами и животными японского художника Ито Дзякутю.

Панно для парижского клуба "Объединенный союз", Цугухару Фудзита, 1929
Панно для парижского клуба "Объединенный союз", Цугухару Фудзита, 1929
Панно для парижского клуба "Объединенный союз", Цугухару Фудзита, 1929
Петух и курица на фоне гортензий, Ито Дзякутю, XVIII век

Отсылки к известным работам у Фудзиты выглядят невероятно утонченно.

В «Портрете мальчика» за главным героем висят картины с голландскими мельницами. Это намек на «Портрет папаши Танги» Винсента Ван Гога, чей персонаж сидит на фоне японских гравюр.

Портрет мальчика, Цугухару Фудзита, 1923
Портрет папаши Танги, Винсент Ван Гог, 1887

Безумие 1920-х закончилось вместе с крахом на американской бирже. В это время работы Фудзиты стали продаваться хуже, а жена Юки ушла к его другу, поэту и писателю Роберту Десносу. Художник покинул Париж со своей новой избранницей – Мади Дорман.

Впереди его ждали путешествие по Латинской Америке, возвращение в Японию, смерть Мади и женитьба на Кимиë, жизнь в Азии. Свой покой Фудзита все же обрел во Франции, став гражданином этой страны и приняв католичество.

Портрет девочки с фиалкой, Цугухару Фудзита, 1923
Девочка в капюшоне, Цугухару Фудзита, 1929
Девочка с кошкой, Цугухару Фудзита, 1929
Девочка с косой, Цугухару Фудзита, 1929

Однако в свой парижский период, которому и посвящена выставка в Музее Майоля, Фудзита об этом еще не знал. Он уверенно и успешно представлял миру свой стиль, в том числе и при помощи автопортретов.

Говорят, что другие, сколько ни пытались уловить подлинную натуру Фудзиты, не смогли этого сделать. Художник всегда показывал лишь то, что хотел показать, – стрижку «под горшок», усики буквой М, круглые очки… Кажется, что в своих автопортретах он изучает зрителя больше, чем рассказывает о себе.

Портрет художника (автопортрет с котом), Цугухару Фудзита, 1928

Часто на автопортретах Фудзита изображал рядом с собой кошек. Сходство питомцев с художником его друзья находили поразительным. Окружение подшучивало над этой особенностью, считая, что Фудзита выглядит так, будто сам поджидает мышь.

Насмешливые европейцы, увы, упустили самое главное: в Японии кошки символизируют неподчинение, а еще охраняют души своих хозяев от злых сил.

Наталя Гузенко / Наталья Гузенко
natalya@amuse-a-muse.com