Одна Муза сказала. Тижневий мистецький дайджест для натхнення

Щотижня Муза збирає для вас цікаву арт-інформацію від інших муз. Одна Муза добре, а багато – краще!

1. Під ім’ям Босха працювала майстерня. Історія реставрації твору, що зберігається в Україні

Спокуса Святого Антонія, майстерня Ієронімуса Босха
Спокуса Святого Антонія, майстерня Ієронімуса Босха, бл. 1520-х рp., Музей Ханенків, Київ

Допоки київський Музей Богдана та Варвари Ханенків не запустив у 2016 році проєкт “Спокуси Ієронімуса Босха ІІ. Дослідження та реставрація”, про українську версію триптиха Босха було відомо мало. Знали кілька ключових фактів: Богдан Ханенко придбав твір не пізніше 1911 року, згодом виявилось, що це копія, а ще дві частини роботи постійно “хворіють”.

Останні п’ять років у музеї тривали дослідження та реставрація триптиха, під час яких з’ясувалися неочікувані факти. Наприклад, коли з полотна змили багато шарів реставраторської фарби, то побачили зовсім інший задум художника, ніж вважалося всі ці роки. Про це та інше Суспільне Культура поговорила з кураторкою виставки Оленою Живковою. ЧИТАТИ ДАЛІ

2. Кожны дзень. Мистецтво. Солідарність. Спротив

«Кожны дзень» («Кожний день») — це гасло, яке скандують протестувальники й протестувальниці в Білорусі, підкреслюючи тривалість спротиву і його ритм та підтримуючи впевненість, що протест триватиме завтра, що він не закінчиться. У ситуації політичної кризи, що триває від початку серпня 2020 року — перших ночей поліційного насилля і днів масової мобілізації, фраза «кожны дзень» об’єднує спільною обіцянкою виходити на вулиці.

Запозичуючи лозунг, виставка «Кожны дзень. Мистецтво. Солідарність. Спротив» в Мистецькому арсеналі фокусується на дослідженні солідарності, «слабких» тактик спротиву, революційної поетики, механізмів державного насильства та просторового й архітектурного вимірів протесту.

Виставка звертається до тих художніх практик, які резонують з історією та сучасністю протестних рухів і мереж солідарності. Мистецтво, представлене на виставці, досліджує, моделює і тестує політичну реальність — або ж стає прямою критикою влади й актом незгоди.

ДИВИТИСЯ РОЗМОВУ З КУРАТОРКАМИ:

3. Бойчукізм

Бойчукізм, школа нового українського мистецтва та глибоко ворожі соціалістичній культурі тенденції — теми другої лекції від Національного художнього музею України (NAMU), у спільному циклі лекцій Дослідницької платформи PinchukArtCentre та NAMU до персональної виставки Нікіти Кадана «Камінь б’є камінь». Лекцію підготувала Анна Філіппова, старша наукова співробітниця відділу мистецтва XX-XXI ст. ПОСЛУХАТИ ЛЕКЦІЮ

4. «Портрет дівчинки з собакою» Олександра Мурашка

Портрет дівчинки з собакою, Олександр Мурашко
Портрет дівчинки з собакою, Олександр Мурашко, 1903-1904, Національний художній музей України, Київ

На портретах І пол. ХІХ ст. зображення тварин подибуємо рідко, але вже в ІІ пол. XIX – на поч. XX ст. собака чи кіт поряд зі своїм господарем з’являються на полотнах дедалі частіше, що свідчить про неабияку наближеність цих істот до людини. ЧИТАТИ ДАЛІ

5. Лувр створює онлайн-базу своїх коллекцій

Онлайн-база колекцій Лувру та Національного музею Ежена Делакруа складається із понад 480 000 творів мистецтва. Оновлювана щодня, вона є  результатом постійних досліджень, що проводяться експертами обох мистецьких установ. ПЕРЕЙТИ ДО КОЛЕКЦІЙ

6. Знаменитий Гентський вівтар отримує нову домівку

Агнець, символ Спасителя, Ґентський вівтар, Ван Ейк
У центрі композиції Ґентського вівтаря — Агнець, символ Спасителя. Ґентський вівтар, 1432, Губерт та Ян Ван Ейки, собор Святого Бавона, Ґент

Поціновувачі мистецтва отримають ще більше можливостей роздивитися знаменитий Ґентський вівтар завдяки реставрації бельгійського собору, де він перебуває. На реставрацію витратили 30 млн євро. ЧИТАТИ

Наталя Гузенко / Наталья Гузенко
natalya@amuse-a-muse.com

Засновниця проєкту Amuse A Muse