МУЗА ЩОСУБОТИ!

Бажаєте бути завжди в курсі нових публікацій на сайті? Підпишіться на розсилку – і Муза відвідуватиме вас щотижня.

ПІДПИСАТИСЯ

Шагал, Матісс, Далі. Художники-легенди на світлинах Бориса Липницького

09.04.2020

Під час підготовки серії статей про майстерні художників мою увагу привернули знімки нашого співвітчизника Бориса Липницького. Чи відоме вам його ім’я? А його роботи? Якщо ні, то нехай цей матеріал стане першим кроком до знайомства із творчістю фотомитця.

Борис (Хаїм) Липницький народився в Остері Чернігівської губернії. За наявною інформацією спочатку в нього було фотоательє в Одесі, потім – у польському містечку Пултуськ. Після більшовицького перевороту, в 1921 році, він перебрався до Парижа. Тут зустрів відомого кутюр’є Поля Пуаре, який, оцінивши по заслузі талант Липницького, запросив його стати офіційним фотографом власного модного дому.

Поль Пуаре та Борис Липницький, 1929, фотографія Бориса Липницького
Поль Пуаре, 1929, фотографія Бориса Липницького

Так Липницький познайомився з багатими клієнтками, постачальниками тканин і фурнітури та уславленими друзями Пуаре. Згодом усі вони стали клієнтами фотографа. Скориставшись новими знайомствами, Борис налагодив співпрацю із французькими модними журналами. Були в його портфоліо й світлини для модних домів Коко Шанель та Ельзи Скіапареллі.

Модель у сукні дизайну Ельзи Скіапареллі, 1934, фотографія Бориса Липницького
Мадам Гре, що створює вечірню сукню, 1933, фотографія Бориса Липницького
Коко Шанель, 1937, фотографія Бориса Липницького
Модель у пляжному вбранні, 1937, фотографія Бориса Липницького

Упродовж своєї кар’єри Липницький також створював портрети емігрантів із Російської імперії, які облаштувалися в Парижі. З-поміж них – зірка балету, киянин Серж Лифар, композитор Ігор Стравінський, художниця Наталя Гончарова й багато інших.

Серж Лифар у «Післяполуденному відпочинку фавна», 1932, фотографія Бориса Липницького
Юна Бріжіт Бардо, 1946, фотографія Бориса Липницького
Едіт Піаф, 1936, фотографія Бориса Липницького
Жозефіна Бейкер, 1926, фотографія Бориса Липницького
Від Жозефіни Бейкер і Коко Шанель до Жана Кокто й Андре Бретона – Липницький знімкував паризьку творчу еліту як довоєнної, так і повоєнної доби.

Вирушаючи в місця відпочинку – Довіль, Монте-Карло, Біаріц і Межев – разом зі своїми героями та їхніми сім’ями, він робив не лише «парадні» портрети, а й закарбовував у пам’яті особисте життя знаменитостей.

Перший рядок (зліва направо): Анрі Матісс (1947), Цугухару Фудзіта (бл. 1925), Кес ван Донген (бл. 1930); другй рядок (зліва направо): Сальвадор Далі (1951), Цугухару Фудзіта (1920-і), Василь Кандинський (1936); третій рядок (зліва направо): Цугухару Фудзіта (бл. 1925), Василь Кандинський (1936), Марк Шагал (1934). Всі фотографії Бориса Липницького. @Roget-Viollet

Звернімо увагу на світлини художників у їхніх майстернях. Цей жанр, назвемо його «У гостях у художника», із 1870-х років XIX століття користувався чималою популярністю як серед живописців, так і у фотографів і публіки.

Перші прагнули показати себе в усій красі перед потенційними клієнтами, другі – піднести тоді ще молоде фотомистецтво до рівня мистецтва живопису й скульптури, а треті – потрапити у загадковий і до певної міри ексцентричний світ художників, «залишаючись при цьому у хатніх капцях».

Вам подобається стаття? Будь ласка, поширте її у соціальних мережах або станьте другом Музи на Фейсбуці та/чи в Інстаграмі. Amuse A Muse – некомерційний арт-проект, який було створено для популяризації знань з мистецтва та культури. Він зможе вирости лише за вашої допомоги.

Наталя Гузенко, авторка проекту

Перший рядок (зліва направо): Василь Кандинський (1936), Жорж Брак (1949), Леонор Фіні (1954); другий рядок (зліва направо): Василь Кандинський (1936), Пабло Пікассо (бл. 1950), Марк Шагал (1934); третій рядок (зліва направо): Мойсей Кіслінг (1949), Жорж Брак (1949); четвертий рядок (зліва направо): Жорж Брак (1949), Моріс Утрілло (1952), Цугухару Фудзіта (1927). Всі фотографії Бориса Липницького. @Roget-Viollet

Борис Липницький знімкував художників «просто, прямо, не намагаючись надати їхнім позам нарочитості або знайти небуденний, театральний ракурс».

У центрі його уваги – психологізм і бажання за допомогою майже невловимої емоції або незначного жесту показати особистість майстра. «Легкість, а в реальності – максимальна концентрація» – такий художній почерк Липницького, оцінити який я пропоную й вам.

На головній світлині: Марк Шагал, що пише «Беллу в зеленому», та його дружина Белла Розенфельд, що позує художнику (фрагмент), 1934, фотографія Бориса Липницького

Наталья Гузенко

Засновниця проєкту Amuse A Muse

Цей сайт використовує файли кукіз.

Більше інформації