Художник много путешествовал, видел картины современников-импрессионистов и постимпрессионистов, но оставался верен своему монохромному безмолвному миру.

Читайте также: Час ночной. О звуках музыки в живописных «Ноктюрнах» Джеймса Уистлера

Единственным живописцем, о работах которого Хаммерсхёй отзывался с восторгом, был Джеймс Уистлер. В молодости Вильгельм (стоит отметить, что он начал писать картины в восьмилетнем возрасте) создал портрет своей матери, практически «списав» его с портрета матери Уистлера.

Хаммерсхёй даже отправился в Лондон, чтобы познакомиться со своим кумиром, но того, как рассказывает Майкл Пейлин в своем фильме «Загадка Хаммерсхёя», не было дома. А во второй раз прийти Вильгельм не рискнул.

Отношения с матерью, которая с детства всячески поддерживала сына в выборе профессии, была его «менеджером» и всю жизнь собирала газетные вырезки со статьями о нем, не дают покоя тем, кто ищет объяснений с точки зрения психоанализа. В 1916-м Хаммерсхёй умер от рака горла, всего на год пережив свою мать. Нет ли в этом скрытого смысла?

И кто эта женщина в черном, написанная со спины, которая появляется на многих полотнах художника? «Траурный» цвет наряда (не будем все же забывать, что Дания — протестантская страна) и аккуратно собранные в пучок волосы… Знакомьтесь, это Ида Ильстен, жена художника и сестра его близкого друга. Ида была главной моделью мужа на протяжении всей их совместной жизни.

Как странно изображать свою жену со спины, скажете вы. Однако в Дании во времена Хаммерсхёя интерьеры с написанными со спины их обитателями вовсе не редкость. Более того, если расположить рядом работы других живописцев эпохи, то станет заметно, что Хаммерсхёй не изобретал новых сюжетов. Современникам художника его полотна, возможно, не казались столь оригинальными, как нам сегодня. 

Все дело в том, что в картинах Хаммерсхёя нет сюжета, на них не происходит никакого действия. К примеру, глядя на его героинь, написанных со спины, непонятно, чем именно они занимаются.

Читайте также: Мастерская символов. Как разгадывать загадки Фернана Кнопфа

Художника нередко сравнивают с Вермеером. И все же, напоминает нам искусствовед Жан-Лу Шампьон, у великого голландца героини выполняют некое простое и тривиальное действие. К тому же в предметах на картинах содержатся намеки, которые сообщали современникам Вермеера о том, о чем молчали его героини.

Некоторые искусствоведы причисляют Хаммерсхёя к группе символистов. Тем не менее Жан-Лу Шампьон настаивает, что, в отличие от работ бельгийских символистов, полотна датского художника не несут скрытых смыслов.

Каким-то образом Хаммерсхёю удалось создать эффект присутствия с помощью отсутствия. Кто-то находит его картины тревожными, и даже удушающими. В поисках психологического подтекста их пытаются сравнить с работами Эдуара Вюйара, который долго жил со своей матерью и сестрой. Героини французского художника сливаются с цветочным фоном обоев так же, как у Хаммерсхёя практически превращаются в неодушевленные предметы.

Читайте также: Будьте как дома. За что художники группы «Наби» полюбили декор интерьеров?

Однако даже предметам нет места на полотнах датчанина. Количество мебели и декора в написанных Хаммерсхёем комнатах максимально ограничено. Не удивляйтесь: в квартире художника их было столько же, сколько и в других подобных жилищах того времени. Известно, что он двигал и убирал мебель, чтобы добиться… Чего же? Послушаем самого Хаммерсхёя.

Полотна художника поражают своей геометрией. Его интерьеры иногда сравнивают с церковными интерьерами Питера Янса Санредама, но в отличие от голландского мастера XVII века интерьеры Хаммерсхёя не становятся «духовными пейзажами», выражением божественного через свет и объем.

Вам нравится статья? Пожалуйста, поделитесь ею в социальных сетях или станьте другом Музы на Фейсбуке и/или в Инстаграм. Amuse A Muse – некоммерческий арт-проект, созданный для популяризации знаний об искусстве и культуре. Он сможет вырасти только с вашей помощью.

Наталья Гузенко, автор проекта

Освобождаясь от героев, художник пишет пустые комнаты, залитые солнечным светом. Время от времени из этого пространства исчезают даже диваны и стулья. Остаются анфилады комнат с дверными проемами и большие окна.

Одна из самых удивительных работ Хаммерсхёя — «Солнечный луч». Глядя на эту картину, понимаешь, почему искусствоведы полагают, что художник стоял в шаге от абстракционизма. Позже полотно назвали «Пылинки, танцующие в солнечном луче». Все верно — из лаконичной геометрии Хаммерсхёя льется чистая поэзия бытия.

Читайте также: До Вермеера: Сабина фон Спранг о прародителях жанровой живописи