Жизнь как чудо. Кто обитает в «Цветном королевстве живых существ» Ито Дзякутю?

Взале с 30 вертикальными свитками «Цветного королевства живых существ» японского художника Ито Дзякутю (1716-1800) от восхищения перехватывает дыхание.

Старая сосна и белый феникс
Золотой фазан на снегу

Роскошные фениксы и павлины, замершие в элегантных позах на ветвях старых сосен, маленькие птички, прячущиеся среди роз, пионов и красных кленовых листьев, воинственные, решительные петухи и не боящиеся морозов утки-мандаринки на снегу – шедевры Дзякутю, как писал его друг, буддистский монах Дайтен, полны мистики.

«У всего – цветов, птиц, растений и насекомых – есть своя внутренняя сущность. Приступать к рисованию нужно лишь тогда, когда благодаря наблюдениям нам открывается их истинная суть », – Ито Дзякутю, 1755

Цветы сливы и журавли
Пионы и маленькие птички

На выставке запрещено делать фото: могут пострадать деликатные работы, написанные на шелке. Из-за хрупкости творений мастера и сама экспозиция в Малом дворце в Париже продлится всего месяц.

В XVIII веке Дзякутю, убежденный буддист, передал свитки (1757-1766) храму Сëкокудзи в Киото, но сегодня они – часть императорской коллекции в музее Санномару Сëдзекан в Токио.

Нандина и петух
Петухи

Увидеть эти работы вне Японии – большое событие, пусть и не надолго, свитки, «похорошевшие» после реставрации, покидают пределы Страны Восходящего солнца только ради значительных событий.

Поводом для парижской (и второй зарубежной!) поездки стал японский культурный сезон Japonismes 2018, проходящий с июля по февраль во французской столице.

Петух, курица и гортензии
Петухи под пальмами

«Дзякутю держал у себя во дворе дюжину петухов и кур и посвятил несколько лет наблюдению за ними, рисованию с натуры. После этого он перешел к такому же тщательному изучению внешнего вида, поведения и внутренней сути растений и деревьев, птиц и животных, рыб и насекомых, пока, наконец, его кисть не начала отображать то, чего требовало его сердце», – Дайтен, 1766

Белые цветы сливы и луна
Утки-мандаринки на снегу

Дзякутю с детства увлекался рисованием, но, будучи сыном крупного оптового торговца овощами в Киото, после смерти отца перенял семейное дело.

Вам нравится статья? Пожалуйста, поделитесь ею в социальных сетях или станьте другом Музы на Фейсбуке и/или в Инстаграм. Amuse A Muse – некоммерческий арт-проект, созданный для популяризации знаний об искусстве и культуре. Он сможет вырасти только с вашей помощью.

Наталья Гузенко, автор проекта

Осеннее просо и воробьи
Розы и маленькие птички

Заниматься исключительно любимым занятием художник смог лишь к 40 годам, когда передал управление компанией своему младшему брату. А после пожара в Киото в 1788 году, уничтожившего его дом и ателье, Дзякутю и вовсе был вынужден зарабатывать рисованием на жизнь.

Художник, который так и не обзавелся семьей, поселился и трудился недалеко от храма Сëкокудзи до самой своей смерти.

«Я посвятил себя рисованию… отображению цветов, растений, деревьев, птиц и насекомых. [Чтобы сделать это] я изучил множество образцов и, как результат, смог развить навыки мастера», – Ито Дзякутю, 1765

Ракушки
Пионы и бабочки
Насекомые у пруда

Дзякутю идеально владел техникой живописи на шелке, сам подбирая минеральные пигменты и натуральные красители, избегая контурных линий.

Реставраторы обнаружили, что мастер работал и с обратной стороной свитков, закрашивая некоторые участки краской, чтобы придать оттенкам насыщенности.

Старая сосна и павлин
Старая сосна и какаду

Внимательный к деталям, Дзякутю в то же время стилизовал своих персонажей. Художник превратил их в сказочных существ, словно напоминая нам о том, что жизнь – это чудо. Стоит только посмотреть вокруг.

Наталя Гузенко / Наталья Гузенко
natalya@amuse-a-muse.com