В 1913 году, когда Фудзита прибыл во Францию, живописцы уже как полвека были без ума от искусства Страны восходящего солнца. Моне, Ван Гог, Мане, Ренуар – вот лишь несколько знаменитых художников, на чей стиль повлияла эстетика японских гравюр укиë-э.

Фудзита получил художественное образование в Школе изящных искусств Токио и прекрасно говорил по-французски. Он намеренно подчеркивал свою «экзотическую» для Франции внешность и быстро стал своим на Монмартре, эпицентре творческой жизни Парижа.

Отсутствие планов, синтетический подход к живописи у автора наивного искусства восхитили Фудзиту и в то же время напомнили ему о знакомых с детства японских гравюрах.

«Никто не присутствует во время этой мучительной работы, связанной с рождением. Речь о том, чтобы выявить свою особенность, которая известна тебе еще хуже, чем постоянная борьба с чужими влияниями. Я имею в виду “пересадку”. Эта метафора никогда еще не была настолько приближена к реальности. Всякое растение, которое мы вырываем из родной почвы, чтобы пересадить в новую, до того, как оно начинает приносить щедрые плоды, проходит через эти мучительные времена, эти бесплодные попытки адаптироваться…» – объяснял писатель Франсис де Миомандр.

Вам нравится статья? Пожалуйста, поделитесь ею в социальных сетях или станьте другом Музы на Фейсбуке и/или в Инстаграм. Amuse A Muse – некоммерческий арт-проект, созданный для популяризации знаний об искусстве и культуре. Он сможет вырасти только с вашей помощью. Сделаем мир красивее вместе!

Наталья Гузенко, автор проекта

Поиски своего стиля и Первая мировая война, замедлившая парижскую жизнь, удручали художника. Как вдруг: «Я увидел, как осеннее солнце заливало мрачные стены фортификаций мягким светом. Это настолько напоминало мою ситуацию, что я стал “сражаться” со своим холстом до изнеможения. Завершенное полотно наполнило меня восторгом! В тот день я наконец создал Свою картину».

Его фоны – цветные, белые или покрытые золотом – всегда лаконичны. Многие работы выглядят словно коллажи, дань кубизму и творчеству Анри Руссо. Вытянутые лица и тела нельзя назвать ни мужскими, ни женскими, тонкие длинные пальцы напоминают образы с картин итальянских примитивистов…

В 1919 году Фудзита показывает свои «Мистические композиции», в которых ему, по мнению критиков, удалось соединить вечное и преходящее. Мистическая сторона религии привлекала художника с детства, он мог часами смотреть на храмовые скульптуры.

Интересно, что много общего можно найти у Фудзиты и Модильяни – друзей, которые часто работали вместе. Оба интересовались искусством и магией Африки. В лицах персонажей обоих художников есть и миндалевидные глаза, и нос, обозначенный одной линией, и крошечный рот.

Читайте вторую часть статьи: Японец в Париже. Удивительный мир Фудзиты