Во время парижского культурного фестиваля «Уикенд на Востоке», посвященного Киеву, состоялась двухчасовая конференция, на которой известные исследователи творчества Казимира Малевича рассказывали о киевском периоде художника.

Почему Малевич вернулся к фигуративу? Когда, по мнению художника, закончилась живопись? Почему Малевич почти на десять лет отложил в сторону кисти и взялся за перо? Как художник подписывал свои работы в период постсупрематизма? Кто были главные герои его работ в этот период? Как можно интерпретировать автопортрет Малевича в псевдоренессансном стиле?

Читайте также: Конференция в Париже: о киевском периоде Казимира Малевича рассказывает украинский искусствовед Дмитрий Горбачев (I)

Из рассказа Дмитрия Горбачева узнайте:

За что Малевич не любил Ренессанс и уважал Платона? Почему квадраты – модель космоса, а крестьяне Малевича – создания из «космического материала»? Как геометрия отражала желание художника показать стремление человека к бессмертию?

Дмитрий Горбачев объясняет:

Где в «Красном квадрате» можно найти «Реализм крестьянки в двух измерениях»? Что характерно для периода алогизма в творчестве Малевича? Что такое «народные» цвета?

Татьяна Филевская рассказывает о Малевиче-теоретике и Малевиче-профессоре:

Почему с 1924 по 1930 гг. Киевский художественный институт называли киевским Баухаусом. Чему Малевич учил своих студентов?

Дмитрий Горбачев о влиянии иконописи на творчество Малевича:

Повлиял ли религиозный философ и богослов Павел Флоренский на Казимира Малевича? Почему художник считал иконы протокубистскими произведениями искусства? Как Малевич применял иконописный прием выворотки?

Смотрите также: